竹里馆$《续诗评》浅析(十三)：怎样做到诗意含蓄？( 四 )

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不过，这种字面上的热闹却更加烘托、强化了诗人内心的孤寂，歌也罢，舞也罢，说到底还是孤零零的一个我。再如，春色、花香、鸟语本是赏心悦目之物，可杜甫却说：“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”温庭筠却说：“荡漾春光里，谁知历乱心。”杨衡却说：“可怜枝上花，一一为愁开。”
这些诗人都刻意使景和情超乎审美常规，彼此格格不入。而正是这种格格不入，起到了动人心魄、相相成的艺术效果，把他们的国仇家恨、离愁别绪，表现得更加意味深长、耐人深思。
三、迁嫁他物。把诗的意旨、人的情绪迁移、转嫁到某些间接的、无必然关系的事物身上，让自然之物人格化、情绪化，从而使诗境曲折生波，诗情摇曳多姿。诗人忽而迁怒物之“无情”，如韦庄《台城》：
江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。
无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。
忽而感叹物之多情，如张泌《寄人》：别梦依稀到谢家，小廊回合曲阑斜。多情只有春庭月，犹为离人照落花。
其实，台城的柳树自长自绿，春庭的月亮自升自明，何来的“无情”或“多情”？这一切不过是诗人内在情绪的迁嫁、转移，是他们心灵的感伤或希望的辐射罢了。
就创作技巧而言，唯其这么一个转弯抹角，诗篇才有了滋味，方能“闻之者动心，味之者无极”。上述“迁嫁”手法较为直接、明显，古诗中还有间接的、不露痕迹地迁嫁，把物作为人的一种化身，一种象征，一种写照。
四、引而不发。诗意不倾露，有话不说尽，欲说还休，半露半藏，给读者留下一个驰骋想象和补充的艺术空间。杜甫的《江南逢李龟年》就是这种余味深长、神韵独绝的代表作：
岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
离别多年、饱经忧患的好友一旦重逢，心头该有千言万语要倾吐！然而，诗人只用“又逢君”三字，黯然煞笔。至于重逢的情景，饮酒？谈笑？回忆？叹息？尽在不言中。正是这引而不发、欲言又止的“又”字，既微露了诗人复杂的心曲，又包孕了丰富的“潜台词”，留待读者去思索、去体味。无怪乎衡塘退士叹道：“世道之治乱，年华之盛衰，彼此之凄凉流落，但在其中。少陵七绝，此为压卷。”
五、故作揣测。诗人不直陈其事，直抒其情，而是运用反问、疑问、设问等句式，或明知故问，或问而不答，或寓答于问，让读者在疑虑和思求中领悟诗的底蕴。王维的名作《杂诗》之二：
君自故乡来，应知故乡事。
来日绮窗前，寒梅著花未？
在一个游子的心中，值得怀念的故乡事，诸如亲朋乡邻、田园景物、风土人情等等，该有多少？而诗人撇开一切琐细之物，以儿童式的天真口吻，独问绮窗前“寒梅著花未”。正是这脱口而出的轻声一问，问出了诗味，问出了神韵！它使一枝普通的寒梅诗化了，升华了，浸染上浓郁的乡思，成为故乡的鲜明象征。这一问，使诗人对故乡的深情挚爱获得了集中寄托和慰藉，而人们在吟哦之间，又能触发几多温馨的回忆和眷恋。读者朋友们，通过上面的浅析，你们大概对本品已经有了系统全面的了解，期待下篇更精彩的内容，谢谢！(待续)

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【竹里馆$《续诗评》浅析(十三)：怎样做到诗意含蓄？】
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