术馆#文化新观察|散落的民族瑰宝,正从“云中”走来

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寒冬里的北京时代美术馆,被绚丽多姿的民族艺术点亮。
安塞腰鼓、秭归高腔、花腰歌舞、山歌对唱……“云中华歌”公益演出如约而至。来自天南地北的少数民族演员和非遗传承人,在聚光灯下载歌载舞,尽情展示着属于本民族的传统文化艺术。
艺术如光,这是一次“向光而行”的漫长跋涉。
为挖掘、保护、传承并弘扬传统民族文化,始于2011年的“云中”系列公益活动通过艺术展、原生态演出等,让散落在中华大地的民族瑰宝,光芒绽放。
一方舞台:民族文化从“云中”走向大众
“我不怕森林深处凶猛的豺狼,我翻过高山深谷看见了彩虹……”来自四川凉山州的“妞妞合唱团”,用大山深处的天籁童声,诠释着纯粹而直击心灵的民族艺术之美。
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蓝布衣、彩条裙、麻花辫,眼睛里闪着星星,红扑扑的脸蛋漾开笑容……合唱团由一群彝族留守女童组成,“妞妞”是当地人对女儿的昵称。
合唱团发起人吉布小龙,也从大凉山走出。作为村里第一个本科生,从四川音乐学院毕业后,他放弃了在大城市追寻音乐梦,回到家乡成为一名小学老师。
“音乐是飞跃大山的力量。”小龙老师说,随着脱贫攻坚、乡村振兴,凉山群众生活有了很大改善,但留守儿童问题依然存在。他结合民族文化创作了多首歌曲,希望孩子们通过音乐,更加热爱生活、热爱家乡,也能乘着歌声的翅膀走出大山,走向更远、更大的世界。
舞台上,还有同样来自“三区三州”的云南怒江州景颇族、甘肃临夏州东乡族的非遗传承人,或跳起豪迈的刀舞,或唱起动人的“花儿”,用这些从泥土中生长出来、口耳相传、世代延续的身姿和旋律,带来艺术的盛宴。
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“我国56个民族有丰富多彩的民族文化和历史。遗憾的是,因地处偏远,不少民族文化瑰宝无法向外界传递,逐渐走向式微。”“云中”系列公益项目发起人、华熙集团董事长、北京时代美术馆馆长赵燕说,在全面推进乡村振兴的开局之年,“云中”舞台将目光聚焦曾经深度贫困地区,帮助当地少数民族同胞挖掘本民族优秀传统文化艺术,通过展览、演出、互动体验等方式走进公众视野,让更多人感受民族文化之美。
一场接力:11年、50余城市、12万公里
牧歌、山歌、藏歌、蜀歌、滇歌、儿歌、渔歌、乡歌、家歌、情歌、华歌……11年间,“云中”足迹遍布祖国大地,团队深入内蒙古、广西、西藏、四川、云南、安徽、江西、贵州、湖北、陕西等10余个省区、50多座城市的少数民族聚集地,对非遗文化进行收集整理。
长达12万公里的采风路线,串联起散落在各地的民族瑰宝,也用坚实的脚步坚定了文化传承的决心。
西藏的唐卡、藏纸、藏香和雕刻,四川的瓷胎竹编、蜀绣与青羌歌舞,云南的布扎、瓦猫、紫陶、多民族服饰,湖北的龙舟调、五句子山歌和一人可同时演奏15种乐器的民间吹打乐,广西乐业的古法造纸术,徽州古民居三雕技艺……在这场文化公益接力中,优秀的非遗技艺与民族文化不断被发掘、展示,传递出历经岁月而不朽的魅力。
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2011年,来自内蒙古大草原的“安达组合”让悠扬的马头琴声响彻“云中牧歌”舞台。如今,这支中国原生态音乐组合唱着古老民歌,已走进世界30多个国家,被音乐界公认为是中国民族音乐走向世界的成功案例。