问题|古琴对我来说，仍然是个谜( 二 ) 民国|问题|伦理|古琴|方式|喻老

古人弹琴，曰修身养性，更有琴与政通、道通之说。这些说法，我非常认同。琴，能释放心绪，也能收束心智，所谓“琴者，禁也” ，所强调的就是琴相关于伦理与政治的一面。孔子说君子须得擅长“六艺” ，这六艺之中的“乐”指的就是弹琴。在儒家思想中，乐并非可以恣意妄为，须得与礼相和方谓之乐。由此，乐成为礼的外在表现形式，成为伦理、政治制度的声音存在方式。《孟子·梁惠王下》这篇文章对我的影响很深，其中包含着儒家思想中关于政治、伦理与音乐的精辟论述。
琴在古代中国，既是一门艺术，也是一门学问，更是一种文人的自我教育和修养方式。这种音乐文化流传到今天，应该以什么样的形式传承下去，并发展出它应该有的时代精神，是我们这个时代的琴人都有责任去思考的问题。音乐的职业化和专业分工，是当代中国音乐的一种明显走向。此格局中，琴如何融入职业化的舞台表演？如何在职业音乐教育中建立起一整套琴学教育？是迄今为止琴界尚未解决的大问题。
琴之学问，博大精深，演奏技艺、古谱研究、琴学思想、斫琴实践等，每一个角度都是一门精深的学问。当代琴家之为琴家，多在其演奏技艺，但实际上，琴学如此深厚博大，如何只一演奏可以涵盖。单就斫琴而言，便涉及到材料学、物理学、数学、制图学、声学、音乐史、乐器学、律学、乐理、演奏、木工技艺、漆工技艺等诸多学问。同时，也必须庞杂到相关的文学、史学、美术等辅助学科。我从上世纪50年代开始随喻绍泽先生学琴，上世纪70年代又开始专注于斫琴研习，半个世纪以来，就泡在古琴里，到现在为止，古琴对我来说，仍然是一个谜。
（四）
琴学似海，有人擅弹、有人擅思、有人擅创、有人擅斫，古往今来未见有面面俱到且面面高妙者。古琴奥义深邃，习琴之人与琴的缘分各有不同，而我，则独爱追问“斫琴”之事。
子曰：工欲善其事，必先利其器。琴器，确为琴学之根本，制琴之传统可上溯到战国时期。而在传说中，则更与华夏先祖伏羲、神农相系，所谓：伏羲作琴以修身养性反其天真也。至魏晋，琴之型制已与当下所见无大异。隋唐五代，古琴的斫制技艺达到鼎盛，除了最著名的四川雷氏家族，还有郭谅、张越、沈镣这些斫琴大师。宋代，帝王多嗜琴，文人大夫弹琴者众，藏琴者尤多，官府与民间均有大量斫制。官办的琴局，甚至制定了造琴的标准规格与度量，卫中正、朱仁济、马希仁等一大批斫琴高手在宋代风起云涌。直至民国，古玩店与文博商店中可见大量的明清琴器，造琴之风长盛中原，在元、明、清三代一以贯之。不过琴界公认，清中期以后，整体斫琴水平逐步下降，音俗韵寡，或有精巧之作却鲜有名家大师。
蜀中斫琴的传统，可推至隋文帝之子杨秀，杨秀受封蜀王，曾“造琴千面，散在人间” ，之后蜀地斫琴名家辈出，或与此相关。蜀琴最辉煌之时，当属成都雷琴世家。到目前为止，我们在文献中看到约十二位雷氏家族的斫琴高手，而其中又以雷霄、雷威、雷俨、雷文之琴最负盛名。雷琴中的“大圣遗音”“九霄环佩”“枯木龙吟”“大雷”小雷”“春雷”“响泉”均为七弦圣品。
我在这里历数华夏制琴与蜀中制琴的繁华历史，不是要梳理制琴的渊源脉络，那是学问家的事情。我想要说的是，制琴，对于我们这些好问斫琴的人来说，其实有一个源远流长的传统。我对这个传统的了解，是从那些经年累月的老琴开始的，我在斫琴上的一点思考、研究和创建，也是建立在对这些老琴的认识之上。