濮哥&濮存昕的海阔天空气象与清风朗月胸襟( 三 )


现在一道褶子也不用画了,我的年纪比李白要大了
今年演出,每晚登台前,濮存昕都是护膝、髌骨带、膏药,一通操作。有一天,他甚至去问导演唐烨,舞台上的月亮是不是变大了,因为那几步走对他来说已经有点困难了。如今,68岁的他已经超过了李白的年纪,熟悉他的人都会为其在下半场剧中大幅度的舞剑动作捏把汗。但其实,在濮存昕看来,身体的负荷远不及对表演状态上的担忧,“这样的戏,真正投入创作时,是要从世俗生活中脱离出来的,这个戏大家的配合都已经固定了,这里面还能不能让我们有新鲜的感觉?也就是那种即兴的状态,30年的定势,似乎已经有一点牵一发而动全身了。我们刚来剧院的时候,不理解《茶馆》这个戏演到那种节拍感多一步少一步都不对,而演到今天,《李白》这个戏已经跟《茶馆》差不多了。我们自己知道节奏板眼的精确性在哪,是要按着板眼走,但是创作的那种趣味感同样不能少。”
剧中,李白身着一袭白衣、伴着一轮圆月独自捋髯的画面,被很多人称作“月照诗魂”,如果说当年还需要在脸上画一些褶子,刻意去营造那种沧桑感,濮存昕说,“现在一道褶子也不用画了,而且现在我的年纪比李白要大了,据说他是62岁去世。原来还需要使劲地去掩饰年轻,去寻找,去追着李白,现在的感觉是他已经不在了,留我一个人走了。”至于独自对月的画面,濮存昕的理解是,“没有人跟他对话,只有月亮,大艺术家、大文学家、大哲学家、大科学家通常都很孤独,那时的李白,正是这样一种孤芳的状态。但我们自己不能这样,我们要知道,自己应该还有进步的空间。”
【主创谈】
龚丽君:宗琰和李白,不是柴米油盐、小情小爱,他们是精神伴侣
当年毕业刚进剧院的中戏人艺合办87班集体参与了《李白》的演出,其中唯一演上主要角色的就是龚丽君,而且和濮存昕的夫妻档一演就是30年。“1991年我们全班上了这个戏,所有男孩站大兵,(陈)小艺年龄小,演了小纪刚,我年龄大就演了夫人。好戏滋养演员、滋养观众,《李白》就是这样的戏。但这个戏不是一上舞台就成功,演员是需要时间沉淀的。刚拿到剧本时,我就像是一个没有毕业的小学生,不太能懂,随着时间的推移,慢慢开的窍。宗琰和李白,不是柴米油盐、小情小爱,他们是精神伴侣。宗琰是李白的红颜知己,启宏老师想写空灵和不舍,我觉得是成全,宗琰要成全李白,她对李白也有不理解,李白有自己的志向,但宗琰有她的智慧,她用她的智慧去支持李白的志向。最后的论诗,李白去心已定,但宗琰用对生活的感悟去成全他。宗琰是一个智慧女性,也是启宏老师对女性的赞美,写出了一个完美的女人形象,生活中很难找到这样的人。”
何冰:如果说濮哥不再演这个角色,那么这个角色可能要在纸上躺一段了
30年是一个不可超越的成就,我进剧院排的第一个面对观众的大戏,就是《李白》。那出戏我经历了很多的第一次,经历了濮哥那一次痛苦的挣扎,此前他在我们心里可是大哥;第一次见到吕齐先生这样的表演艺术家,他从进排练厅到最后演出没有任何区别,他的人物早在进排练厅前就已经寻找完毕了,我多渴望能达到这样的状态;苏民先生是我的老恩师,昨天还在课堂给我们考试,今天突然就在排练厅给我们排戏了,我们从师生关系一下变成了同事关系,这也很神奇;郭启宏先生那时还很年轻,他也和我们一起在寻找,让我明白了这个人物在他的世界里,在排练厅的世界里和未来的舞台上不是一个人物,这都需要一个痛苦的过程;苏民和濮存昕是父子,如何一起工作,这些都给我印象很深……