戏曲$文化视点 | 七年,小剧场何以在上海孕育出“戏曲大码头”( 二 )


开放、创新、包容,“大上海”成为“小剧场”的福地
“小剧场戏曲展演,只有上海能做,也只有上海做得好!”每年戏曲展演,在全国各地的专家学者、戏曲院团和青年观众那里,总能听到这句话。何止是小剧场戏曲?不管是从安福路启航的小剧场话剧,还是眼下在亚洲大厦中爆发式发展的小剧场音乐剧,上海的小剧场人才济济、活力涌流,令无数小剧种、小团队、小作品在上海萌发、繁荣,最终赢得全国瞩目、走向世界舞台。更进一步,上海临难不避,善于实现“从0到1”的积累,汇聚点滴力量壮大成为繁荣社会主义文艺的生力军。
“大上海”何以成为“小剧场”的福地?
因为只有上海的开放,才能为“小”敞开怀抱,让再小的星尘都能在“大上海”这一平台释放巨大能量。从第一届的梨园戏,到此后的高甲戏、花灯戏、汉剧,再到今年的蒲剧,每一届小剧场戏曲展演,都特别注意将稀有濒危、或是未在上海亮相过的小剧种纳入视野,借由这一平台将其介绍给懂戏、爱戏的上海观众。七年里,梨园戏几乎年年来沪,不仅在上海收获一批忠实拥趸,还获邀献演首届香港小剧场戏曲展演。
因为只有上海的创新,才愿为“小”呵护培育,使得方寸舞台的实验有机会推动整个行业的变革发展。“上海是我小剧场戏曲梦的启航地!”七年前,受上海昆剧团邀请创作《夫的人》之前,戏曲编剧余青峰从业多年,经手50多部大戏,却从未尝试过小剧场戏曲。可就是这样一次参与经历,在实践与观摩后,他与小剧场戏曲结下了不解之缘。此后几年间,他不仅将妻子屈瞾洁吸引到小剧场戏曲创作中,他自己也完成了从编剧到出品人的身份转变。这些年,他深耕小剧场戏曲市场,接连制作四部黄梅戏小剧场作品。其中《玉天仙》已累计演出超过130场。这个数字,甚至远超不少戏曲新创大戏。如今,他驻扎西溪天堂艺术中心,希望进一步推广、实践在上海学习、探索而来的先进小剧场戏曲理念。
因为只有上海的包容,才可为“小”搭台架梯,推向更广阔的世界舞台。同样是凭借一部《玉天仙》,主演夏圆圆得以斩获上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖,实现小剧场作品拿下戏剧大奖“零的突破”。第二届中国国际进口博览会期间,一场以昆曲演绎法国作家尤内斯库作品的昆剧《椅子》,为中法两国元首夫妇上演,收获高度赞誉。而这正是小剧场平台孕育的作品。几年间,该剧不仅亮相俄罗斯和阿尔巴尼亚,更成为阿尔巴尼亚戏剧节组委会指定的开幕演出。
“小剧场可能是一条崎岖小路,我们不妨走走看。”参演小剧场时,年逾古稀的文华奖、梅花奖得主黄新德曾这样说。七年后,这条崎岖小路,正在上海的引领下,成为戏曲传承发展的一条康庄大道。

作者:黄启哲
编辑:范菁
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