熊亮|人物｜熊亮：画画、写故事、打拳，这些都很好玩儿( 二 ) |画画|游侠小木客|北京|小石狮

在快三十岁的时候，我感觉自己这样太辛苦了，那个时候受西方文化的影响头脑中出现的都是西方形象。比如02年的时候，我在《散文》上有一个希腊神话的连载，连载结束之后他们想让我再做一个中国神话的连载，但是我只发表了一篇，因为我没法找到中间的衔接点。
快三十岁的时候，我想为什么不去学中国文化呢，所以我决定回溯一下。我的第一个选择就是《小石狮》，并且选择了童书的形式，从前几天还在做非常暗黑和成人化的作品忽然转到了儿童领域。
之前有位老师知道我是《小石狮》的作者后，说：“原来他还活着。 ”因为他以为这是一个古老的、传承了很久的故事，其实是一个文化漂流在外的年轻人，有一天想要回头看看身边的城镇、文化。那之后我对做中国类的书有了一定的兴趣，做了一些作品，比如《年》《梅雨怪》《兔儿爷》等等，这些作品都有一个特别重要的主旨——回归。
在做《小石狮》的时候感觉到，顺着孩子的思维构建绘本，就像是用图像写诗歌，图与图之间的关系、节奏、变化很有结构感。我发现做图画书比只是给文字配图有趣，让我更有创作欲望，而且很有趣。
总的来说就是，回归传统文化，回归自己熟悉的文化，然后是图像结构、喜剧效果，让我喜欢上了做绘本。

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vol.4
从诗歌的写作方式中找到绘本的创作方式
熊亮：我之前是写散文的， 02、03年的时候改写诗歌，那个时候我喜欢诗人有伊丽莎白·毕肖普、安妮·塞克斯顿、罗姆等。写诗歌遇到了一些困难，因为我有散文写作逻辑，而诗歌需要另外一种逻辑。
但是我阅读了很多诗歌，至少成为了一名诗歌阅读者。写《小石狮》之前我做过一些训练，比如读伊丽莎白·毕肖普的诗歌，我发现她在诗里不会讲目的是什么，她的诗歌每一个段落都有一个逻辑。我在做绘本的时候也是这样去思考，抓住图像的内在逻辑。
我做绘本有一个刻意为之的地方，就是尽量不用隐喻，因为我觉得隐喻比较偏西方。我在写故事的时候会把自己当做观众，如果这个故事无法取悦我，那它是不能通过的，一定要让我自己觉得有意思，并且越想越觉得有趣，越想越觉得巧妙、回味无穷，这个时候我才会去画它。

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▲ 作画中的熊亮，静止般专注
vol.5
创意充满不确定性
熊亮：每个创意都来得没有戏剧性，比如低头系个鞋带，在咖啡馆坐着，或者在某一个周末打开电脑，创意就来了。脑袋里冒出一个词或一句话，然后画面就出现了，并且是画面和结构同时出现。但是这也是基于基本功，有了基本功之后我才有可能在头脑特别灵活的时候，突然得到一个有趣的概念，把它抓住并变成了一个故事。所以基本的练习是非常重要的。
前两年因为创意不如以前，所以我停止了做绘本。我觉得新手在创意方面才是无敌的，在一个不了解规则、没有接触业界的状态中创作才是最好的。前两年我稍微停了一下，是因为我感觉到我有一点追随外界。停下来之后开始写小说，写文字和做绘本是完全不同的两个概念，写文字是以文字为核心，做绘本是以结构为核心。远离之前的创作形式一两年之后，发现未来是我的一个创作期。现在我清清楚楚地知道什么是我要的类型，其实世界上只有一种类型，就是“你的类型” 。