|现场｜葛饰北斋领衔，北京呈现“江户绮想曲” |浮世绘|富岳三十六景|喜多川

3月26日，作为2022年中日文化艺术交流季的重要活动——“江户绮想曲：浮世绘大展”在北京中华世纪坛呈现，展览展出浮世绘从草创初期到衰退式微的三百余年历史上不同时期的作品，并以此讲述日本民族特有的自然观以及江户时代的市民生活场景、娱乐消遣和审美时尚。

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展览现场
展览举办之时，也是樱花盛开之季。展览举办地中华世纪坛与北京赏樱胜地——玉渊潭公园一街之隔，樱花元素也体现在展览作品和展陈设计上。据悉，此次展览通过“花未眠”“江城”“百美图”“和之境”四个章节呈现140组浮世绘作品，其中包括了《富岳三十六景》和《东海道五十三次》。上海大学上海美术学院教授潘力、日本东京艺术大学教授荒井经担任学术顾问，为增加沉浸式的体验，观展者可以在门口领取灯笼，挑灯看浮世绘。

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展览现场，配合着喜多川歌麿婀娜的美人，展厅中走廊两旁以投影勾勒女性舞蹈的姿态。
葛饰北斋《富岳三十六景》领衔
【|现场｜葛饰北斋领衔，北京呈现“江户绮想曲”】展览从布置在落英缤纷中的《富岳三十六景》开始，这组作品是日本浮世绘最重要的作品系列，葛饰北斋以富士山为中心，从不同角度描绘周边生活、生产状况。此作初版时绘制36景，因而得名。因为推出后大受好评，葛饰北斋又追加了10景，不过仍沿用原来的标题。是以名为“富岳三十六景” ，实际上共有46幅作品。
其中，《凯风快晴》与《山下白雨》以富士山占据画面出名。《凯风快晴》因为画面中红色的富士山形象，也常被称为“赤富士” 。关于这幅画描绘的时间和地点，有一种观点认为，从画面中鳞片状的云彩和清爽的天空，以及山脚下大片的植被判断，这是在夏秋季节的清晨，从河口湖附近看到的富士山。黎明破晓前，山顶仍处于黑暗之中，但山坡却被晨曦染红，夜色在轻柔的微风中逐渐明朗。这稍纵即逝的时光，却在北斋的画笔下定格成了永恒。

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葛饰北斋，《富岳三十六景之凯风快晴》（赤富士）
和《凯风快晴》被称为“赤富士”相对，《山下白雨》又名“黑富士” 。夏季的乌云将富士山的山脚层层包裹，闪电在地面上跃动，这是大自然的活力。和“赤富士”的静态相比， “黑富士”则充满了动能。标题中的“白雨”即夏天的雷阵雨，画面上山顶晴空万里，还能看到蓝天，和山脚下乌云密布的雷雨形成强烈对比，描绘出超越气象的富士山。

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葛饰北斋，《富岳三十六景之山下白雨》（黑富士）
《富岳三十六景》是葛饰北斋晚年的作品之一，这些作品的创作也与“普鲁士蓝”的引进有关。普鲁士蓝英文称为“Prussian blue” ，是18世纪时德国一名颜料工人无意中发明的，因为能表现出以往使用的植物性蓝色中所没有的深色，所以大受人们喜爱。 “普鲁士蓝”十分厚重，适合呈现天空及水色，葛饰北斋敏锐地察觉到这种外国颜料的巨大潜力，开始将“普鲁士蓝”应用在浮世绘风景画上，新的颜料创造出了一种耳目一新的感觉。