程邃和戴本孝是新安画坛的两朵奇葩 ， 二人都擅长焦墨 ， 程邃生辣 ， 戴本孝苍茫 ， 戴本孝善用擦笔 ， 而程邃是直接用枯瘦细长的线条勾皴结合画出山石的肌理 ， 细长线和粗苔点构成了程邃焦墨山水画独特的表现手法 。故宫博物院藏程邃康熙十二年（1673年）作《山水图》 ， 全图以枯笔焦墨表现丘峦林壑 ， 带有程氏典型的笔墨特征 ， 其渴笔焦墨的画面疏疏落落 ， 不堵不塞；刚劲有力的行笔线条长长短短 ， 不燥不急 ， 尽显原始的单色之美 ， 把山石树木荒拙苍老的筋骨之美表现得别有情致 ， 从而成功地勾画出作者理想中陶然物外的单纯世界和精神家园 。画面左上角自题诗句：“三昧从来不自知 ， 云寒沙白树参差 。是中有句无人道 ， 忆得襄阳五字诗 。”诗画之美 ， 朴素至极 。

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《千岩竞秀图》 轴 纸本笔墨
浙江博物馆还藏有程邃晚年的代表作《千岩竞秀图》 ， 为程邃八十三岁时所作 ， 此图还可以看出带有元代王蒙笔意 ， 横线条与竖苔点看似纷扰无序 ， 实则密而不乱 ， 恰如清人吴汝谦《题垢道人画》所言“昔人梦蛟蛇纠结 ， 便工草书 。此幅尚复有梦耶？何以神行其间也 。”
在绘画上 ， 程邃一直把“焦墨之美”当作一种高层次的审美理想核境界追求 ， 努力将之付诸实践 ， 而“润含春泽 ， 干裂秋风 ， 唯穆倩得之”就是对他最中肯地评价 。
二
金石同贞的用笔之美
程邃的绘画作品中 ， 线条缓涩、纠结、蟠曲 ， 有一种粗犷的原始美 ， 用笔沉着痛快 ， 气盈力足 ， 一点苔 ， 一撇草 ， 处处从书法中来 。“画中那些用渴笔焦墨 ， 以‘如挽强弓 ， 如举九鼎’的力写出来的线线点点 ， 若隐若现 ， 若离若合 ， 似断还续 ， 似残不缺 ， 斑斑驳驳 ， 错错落落 ， 如古玺封泥 ， 如碑刻 ， 如画像石 ， 那股浓厚的出土器物的味儿 ， 实是深深从秦汉印中脱胎出来 ， 确堪与金石同贞 。”⑷

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《山静太古图》 轴 纸本笔墨
对于程邃绘画中线条的用笔之美 ， 好友査士标曾讲“铁笔之妙,直逼秦汉,其苍老劲秀之姿远过前人 。”渐江还称赞程邃的绘画具有苍古之气 ， 他在《赠穆倩山水轴》的画款里如是题：
先生精于六法 ， 曾蒙写梅花立轴 ， 机趣天然 ， 另有苍古之气 。⑸
无论是査士标所讲的苍老之姿 ， 还是渐江所言的苍古之气 ， 都离不开程邃独特的用笔 ， 程邃的用笔既得益于他的书法 ， 也有赖于他的篆刻 ， 金石同贞般的用笔之美 ， 有屈金锻铁般的凝重 ， 也有力穿纸背的铿锵 。程邃长于篆刻 ， 有清以来 ， 开徽派先河 ， 对邓石如、扬州八怪乃至后来的浙派都产生过深远地影响 ， 査士标所言“铁笔之妙”实不为过 。在绘画上程邃充分吸收了篆刻里的刀法 ， 执笔如刀在宣纸上作斑驳错落地驰骋 ， 才会有迥于时人的用笔方式 。还有 ， 程邃亦擅长书法 ， 是清初的隶书大家之一 ， 后人郑板桥尤为服膺程邃 ， 说程邃的隶书“古外之古” ， 其与傅山、郑簠同列 。杨瀚讲程邃作画“每一捉笔 ， 觉篆籀隶分 ， 苍然溢于腕下”确是与众不同 。在明末的尚奇之风的影响下 ， 出现了一批碑学书家 ， 傅山、程邃就是这批队伍的代表 ， 他们偶尔作画 ， 其绘画的用笔会不自觉地把写碑的感觉糅合进去 ， 形成一种前所未有的审美效果 。程邃绘画的书法用笔有自己的心得体会 ， 后世黄宾虹先生所谓“折叉股”、“锥画沙” ， 其实 ， 程邃早就在自己的题画中有过总结 ， 上海博物馆藏其《为古岩作山水轴》 ， 款题：

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