|《我叫刘金凤》疑因“倭风”服饰下架，古装剧服化道为何频现日式审美？( 三 ) |古装剧|我叫刘金凤|服化道|星

即使是架空历史背景的剧集，也是要落在东方的土壤和中国的世界观里。陈诗宇认为，架空背景反而能给予更大的设计空间，完全可以基于某个或某几个朝代大的审美方向，或强烈、或淡雅、或文气，提炼出独特的审美理念。
“架空也是有世界观的。 ”潘婷同样认为，有没有把世界观做明白、服化造型符不符合人物形象、符不符合中国人的审美，是架空剧集制作服化道时的关键。
同时，引入对历史考证、还原更加专业的审核机制，成为新的呼声。
尽管曾经参与过多项影视剧的服饰指导工作，但陈诗宇指出，除非是顶尖的一线设计师，设计团队关于服化道的设计有时并没有太大的话语权。导演组、制片方、平台、艺人的意见都有可能左右角色的造型设计， “影视行业里的服装设计从业者其实抱着服务业的心态” ，但各方其实多少都缺乏可靠的历史背景考量。
潘婷认为，目前，对于大剧组而言，聘请艺术顾问、礼仪顾问已经是常规操作。因此，要改变现状，归根结底要依靠资金更加充足的制片方，依靠拥有更大话语权的导演。
近年来，一些非历史正剧类的古装剧，开始追求历史还原。《长安十二时辰》导演曹盾在接受采访时表示，全剧70%的经费都注入了精致置景、精确还原原著及历史细节的衣妆。
但一直以来，是否有必要在影视剧中1:1还原历史形象，仍有争议。
潘婷认为， 1:1还原在实际操作中并不现实，材质、面料、工艺已经发生了很大变化。过去的影视制作没有历史还原的传统，也给观众接受完全还原的审美带来难度。
设计师缺乏对历史资料的鉴别和提炼能力，也使得装束还原困难重重。
比如， 2018年，关晓彤在《凤囚凰》中的假髻造型确实想还原魏晋南北朝时期妇女的飞仙式高髻，但人物看上去头重脚轻，被网友戏称为“缝纫机头” 。陈诗宇指出，这一造型最多只能算设计师参考了一些历史素材，但理解仍不充分，仍然出现误读。

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图源：《凤囚凰》剧照
如何找到历史复原与现代审美的黄金结合点，是影视剧服化道设计的长期课题。
“设计师首先自己要树立中国式的审美基调，要有这个使命，不应该一天到晚跟着别人屁股后面走。 ”陈诗宇表示，影视剧毕竟是表演艺术，不见得要1:1还原，但他希望越来越多的观众能够欣赏中国真实的历史美感。
（编辑：荀诗林校对：燕郁霞）