意识|美术研究｜关于油画基础教学中的造型问题探讨！( 二 ) 造型|艺术|艺术作品|构图

文章插图

二、造型整体观察
形体的观察是发现“物”的存在状态的一般特性。对此要作仔细的分析与归纳，有哪些部分可以被画家捕捉？哪些部分是难以或者根本无法捕捉？是一个能动的再发现过程。对形体的观察并非面面俱到为上策，将所见的每一个局部细节毫发无损的再现，事实上这样做起来很费力气而且也是没有止境的，即使这样做了也往往会让人感觉有画蛇添足之嫌，将对物象的观察放置于相对的概念之中，整体与局部的关系作用由此显现。

文章插图

观察是感受的前提，感受要通过观察这个直观的过程作基础，整体观察是一种带有艺术家个人审美观点的经验。自然的形体具有很多表面现象，以至于给我们造成很多的视觉假象，给形体的塑造带来很大障碍，透过现象看本质、运用整体与局部正确的关系方能合理对待这种繁杂现象。在画家观察过程中，有两个注意事项。一是要树立牢固的整体意识，尊重自然规律，不可简单地再现所看的全部内容；二是发挥画家的主观能动性，按照艺术规律对物象进行提炼、夸张、变形创造出新的艺术形象。这一过程是运动的造型时态变化，将能够体现艺术本质的部分找出来，或者能够加强这一特征，而对一些琐碎的细节、远离和破坏艺术本质的那一部分就要减弱乃至忽略不计。局部服务于整体，整体的营造又离不开局部的处理，产生的艺术效果也会不同，是乘法不是加法，符合整体意识的局部关系远远超越琐碎的局部关系之和。

文章插图

培养学生的造型过程中的整体观察意识，任何形体都具有两种潜在的可能，一种是破坏艺术表现力和美感表达的局部；另一种是有益于艺术表现的局部。因此，对物象的观察就是一个宏观整体的视角对待局部做到“去伪存真”、“去粗取精”。对教学当中，取舍与夸张变形是有一个尺度，说到底，就是以能够符合艺术表现对象的真实所在为尺度来权衡观察对象。“谨小失而貌”一语恰当地说明了整体与局部的关系。
三、造型的局部观察
以人像写生为例，人物头部的骨骼、肌肉都是有规律可循的，这种规律性的认识就是一种具有普遍意义存在，属于共性特征。但人与人之间的形体特征又是可以区分、不尽相同，人物形象存在特殊性。

文章插图

探讨形体的特殊性要避免两个极端：不可以过于概念化；也不可过于对象化。摆脱概念化，首先要放弃模仿，对具有普遍意义的概念认识进行反思。在学生造型能力训练的过程中，经常会发现有些学生擅长于背默头像，不管画什么对象往往都是一副面孔，入学前的高考训练依靠背记结构解剖规律要点的方法，其弊端暴露无遗，必须提高学生的认识水平，对深入观察对象的能力弱、意识不强的学生要着力扭转。另外一种是过于的对象化，模仿是艺术作品产生的必由之路，但是模仿的对象却是有着差异，如果创作之前舍弃构思，舍弃整体与局部关系，舍弃入画原则，一味地追踪物象的表象特征，是对艺术的简单化认识。这种现象产生的原因是长期以来的训练方法不当造成的，眼睛的视点很聚焦，如同显微镜一样在形态上反复观察，放大了局部认识，同时也削弱了形象的整体的观察意识，很容易陷入过于局部刻画的陷阱。