倒逼|从疫情倒逼上线到后疫情时代井喷，“云演艺”何去何从？( 二 )

从“云练功”“云创作”到“云排练”“云演出”，各地多个文艺院团求思求变，上海芭蕾舞团“云练功”中的“口罩芭蕾”刷遍网络；国家京剧院联合全国18家京剧院开展的“京剧的夏天”线上抗疫展演月火遍夏天；中国歌剧舞剧院首部线上音乐剧《一爱千年》开启“线上先首演、线下再巡演”全新理念……着力探索云演出行业发展新模式。
5G赋能升级参与感
惬意而温柔的音乐中，湖北武汉演员李帛阳饰演的幸运儿开着车驶过武汉长江大桥，路旁的樱花开得正艳，黄鹤楼昏黄的灯光透着暖意。没有台词，没有动作，只有两旁飞驰而过的樱花，通过直播，借助互联网技术实现不同场景之间的切换，让观众更具现场感和代入感。
“此情此景，黄鹤楼从未如此美丽，让我们看到了希冀，看到了向生而行的力量。”剧目上线后，两晚观众达29万人，引发了社会广泛反响。观众纷纷留言，为中国首部线上戏剧点赞。
从《等待戈多》的成功，不难看出打造一台成功的云演艺，除了制作精良的内容本身外，给予观众沉浸其中的参与感也是必不可少的元素。
2020年，伴随5G新基建、新应用与新消费的快速落地，云演艺也迎来了行业起飞的关键节点。文化和旅游部在2020年11月颁发的《文化和旅游部关于推动数字文化产业高质量发展的意见》中明确提出促进演艺产业数字化转型，推动数字技术在演艺产业上的应用，加强演艺机构与互联网平台合作，提高线上制作生产能力，探索线上消费模式，引领全球演艺产业发展变革方向。5G深入发展，5G+8K、AR/VR技术创新，这些为赋能云演艺创造了巨大的机会，为线上演出在用户体验和付费端的突破奠定了基础。
从技术运用带来的视听沉浸式体验的迭代，到虚拟舞台的沉浸式演出，再到与明星的隔空互动。很多出品方正加速探索技术，以打造实现适应5G时代流媒体特征的云演出。
由于“云演艺” 的用户是在云端，如何把云端观众连接成片，并与舞台进行互动，也是这种形式能否被市场接受的关键之一。
后疫情时代的云演艺，进过新兴技术的加持，已经升级为全流程上云，创新优化演艺活动的生产和运营全流程数据，让演艺环节拥有更多“云工具”，例如弹幕上墙、实时连线等互动功能，开始营造沉浸式体验，增强观众参与感和互动感。
2020年4月，美国的著名说唱歌手Travis Scott在直播平台《堡垒之夜》举办了一场“astronomical”的线上个人演唱会，这场仅有9分钟的演唱会，吸引了全球2770万线上观看，刷新了音乐史上同时在线观众的记录。
但几个月后，另一场在Tiktok上举办了一场被称作最豪华阵容的线上演出，众多明星纷纷入局，最终却反响平平，同样是豪华的阵容，为何前者能够刷新记录？究其原因，还是精美纷呈的视觉特效和沉浸其中的参与互动。
据了解，这场演出里，随着Travis Scott演唱的进行，整个二次元的世界都会发生巨大的变化，玩家操纵着自己的虚拟角色在场景中和偶像一起狂奔，时而沉入海底，时而又被巨大的气浪抛进太空。所有亲身参与这场演出的观众都能加入这一场超现实、疯狂的奇幻冒险中，互动感远超普通的线下演出。每一位玩家又拥有一个属于自己的虚拟角色，在演出场景里跟着自己的偶像自由移动你可以根据自己的喜好在任何角度观看Travis Scott的演唱，而Travis Scott完全自由的表演和极强的互动，让这场互动演出满足了所有人对这个奇幻世界的全部期待。
打通渠道链条探索多元盈利模式
绚丽的舞台特效，超越真实演出的参与感，无疑给观众们呈上了一场视听盛宴，但要一场制作精良的线上演出回本，必须要思索的就是通过何种渠道变现。