传统|中国一线艺术家——著名画家林永松作品欣赏山水画|传统|画集|艺术|一线

林永松博士生于一九六三年五月四日，四川.峨眉，留法海归人士，中国美术家协会会员，国家一级美术师，中囯公共外交协会理亊，四川美术家协会创作研究院院士.四川省美术家协会理事。北京迷綜皴创作研究院院长。现定居北京。 2008年被文化部评为“中国艺坛十大画家”、2009年被文化部评为“中国山水画十大名家”出版物有：《中国美术馆》、《中国美术》、《人民美术》《四川美术》、《天津美术》《河北美术》、《艺术观察》。中国美术家林永松画集。林永松山水画集，著名中国画家林永松画集，林永松山水画精品集. 美术家林永松作品集,等等.作品被美国、德国、新加坡、韩国、马来西亚、泰国、日本、澳大利亚、等国家艺术馆及个人收藏。

“迷踪皴"——中国山水画皴法的一次重大创新文/王大鸣（中国著名美术评论家、美术鉴赏专家）
林永松是一位中国当代杰出的山水画实力派画家和川蜀籍山水画派的重要传人，因为他能在山水画法传统的继承与创新、变革方面做出了突出的贡献而受到艺术评论界的高度关注和评价。林永松山水画的一个重要特点就是在尊重传统画法的基础上，努力做到强化、凸显个人的风格，以灵活多变的面貌画法来刻划不同地域的山川景物，进而满足阅读者不同审美阶层的需求，所以在进入21世纪以后，林永松的作品备受国内外艺术市场重视。自2011年起，他的作品连续7年在北京瀚海、中国保利等国内顶级艺术品拍卖会的拍卖交易中，屡创交易价格新高，始终稳居中年山水画家价格交易第一板块的前沿位置。因此，林永松被称为“当代杰出山水实力派画家” ，当之无愧。

林永松对当今中国山水画的杰出贡献在于，他在20世纪九十年代就已经开始了对中国山水画传统皴法的创新探索过程，经过二十多年的不懈努力，终于逐渐创新并完善了一种既没有偏离传统，又有别于古人的全新皴法——“迷踪皴” 。
什么是“皴法”？皴法就是中国山水画用来表现山石脉络、肌理、纹路的画法。在中国山水画法的历史进程中， “皴法”的守成与创新一直是山水画家与山水画时代大师清晰的分界线之一，历史上所有山水画大家，譬如五代时期的董、巨；宋代的马、夏；元代的黄、王、吴、倪，以及近代的傅抱石、黄宾虹等人，无不是在皴法上创新出完全属于个人风貌特征的皴法，傅抱石先生以其独特的“抱石皴”一举成名。

蜀籍著名画家张大千先生成名之处在于传统功力的深厚，然而他并没有创新出完全属于自己的、适合于自己画法风格的皴法，因此，他在中国近代山水画史上的影响，与傅抱石、黄宾虹的定位还是有区别的。可以这样认为， “皴法”是考量和决定山水画家对传统画法继承发展能力的一级重要的台阶，上去了，就有望获得更高级别的历史评价；但是，有更多的人只能望之兴叹，无力攀援。知命之年的林永松以他成熟的“迷踪皴” ，为当代山水画坛注入了崭新而健康的益生活力，令世人折服。