毕加索|同样立体主义，他和毕加索啥不同( 八 ) 马蒂斯|勃拉克|超现实主义|绘

文章图片
勃拉克作品《裸女与水果篮》
1926 年
这是一幅中间色调的混合构图，松散、流动的人物轮廓线，确定了那些中间色。勃拉克在 1920 年代的彩绘和人物素描中，脱离了早期立体主义的刻板性，而且为后来 1920 年代和 1930 年代的立体主义设计趋于丰富的画风开辟了道路，如《静物：日光》（1929）。

文章图片
勃拉克作品《静物：日光》
1929 年
1920 年代，勃拉克还开始制作一些小型雕塑，反映出他对古典人物的兴趣，而且往往含有一定程度的立体主义几何形状。在 1920 年代后期，他从诺曼底的夏天获得了灵感，不时回头画一种点彩的风景。调子虽较低，但使人想起他最早期的某些野兽派作品，如《三条小船》（1929）。

文章图片
勃拉克作品《三条小船》
1929 年
在他稳定而富于内省的前进中，有过最大的戏剧性变化。这个变化是发生在 1930 年代初。在希腊瓶画的影响下，他创造过一系列线描画和雕版画，且具有不间断的轮廓线，如《海格力斯》（1932）。

文章图片
勃拉克作品《海格力斯》
1932 年
这种平涂的线条风格还贯穿在这个时期的新的严肃的绘画里：即艺术家和模特儿或只是画室里人物的场面，如《女人和曼陀铃》（1937）；《画家和模特儿》（1939）。

文章图片
勃拉克作品《女人与曼陀铃》
1937 年

文章图片
勃拉克作品《画家和模特儿》
1939 年
这些作品展示了勃拉克一生中某些最富于变化的效果。色彩柔和，丰富而激发美感；静物和阴暗的内景被昏暗的人物所控制，浓郁的色彩渗透了局部，画面充满着一种孤独的神秘感。勃拉克在最后的成熟期里，增加了一种浪漫的装饰性要素，高度概括地详述了他一生的瞑思苦想，而他也没有丢掉任何标志他生涯的那种束缚力和控制力。
◎全面了解：毕加索一生多变的风格全梳理
毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生，作品风格丰富多样，本书全面回顾了他的各种艺术风格，从蓝色时期、粉色时期、黑人时期到分析和综合立体主义时期，结合不同时期西方社会的艺术思潮和毕加索本人的经历，分析风格流变的原因。
◎细节认识：48件作品精彩解读
本书从毕加索海量的作品中精选了48件，涵盖他创作的各个阶段，由毕加索研究专家针对每件作品进行解读，并配以大尺寸全彩图，便于读者对于毕加索的艺术有直观的认识，作者深入浅出的介绍则进一步挖掘和探讨作品背后的故事和内涵。