中国戏曲|年轻人听戏上头，经典是最永恒的网红 |传统戏曲|戏台|京剧

摘要：这经典的戏文，多少名家唱过，多少百姓听过，在多少戏台演绎过，唱者、听者、媒介都是过客，经典是永恒的，以生生不息的力量滋养着一代代人的精神生活。与其说抖音在“拯救”传统戏曲，不如说这是一种“双向奔赴” ，也是传统让新媒介更有文化生命力。经典成为网红、得以传承的同时，也让“网络”“短视频”有了文化灵魂，让现代人有了文化之根，让被疫情纠缠的年轻人获得了一种不被驯服的精神力量。
【中国戏曲|年轻人听戏上头，经典是最永恒的网红】
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吐槽青年出品
看到这个端午假期戏曲在抖音上的红火，不得不感慨，经典是最永恒的网红，没有一个网红能红得过这些经典绝唱。
疫情仍胶着缠绕的端午小长假，抖音直播联合中国文促会戏曲文化专业委员会，邀请12家院团演出机构，推出“大戏看北京云端演出周”活动，连续10天为市民送上精彩线上演出。国家京剧院、北京京剧院、北方昆曲剧院、中国评剧院等顶级院团通过抖音进行经典剧目展播，《霸王别姬》《汉明妃》《牡丹亭》《花为媒》《茶馆》《梁山伯与祝英台》等经典线上重现，仅端午假期三天累计吸引4653万人次观看，让戏迷大呼过瘾。

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疫情阻滞了线下文化生活，线上的经典呈现更多了份抚慰，一声悠长的“情不知所起，一往情深” ，一段悲戚的“我只道铁富贵一生注定，又谁知人生数顷刻分明” ，虽有屏幕之隔，但唱腔中饱含的文化深情一点也不隔。
线上有线上的厉害，流量确实惊人，让人看到了“传统＋抖音”“经典＋直播”带来的流量魔力。很多老戏骨都感慨，一场直播的观看流量，远远高于线下一年的观众数。疫情让戏曲人很难、戏迷很落寞，幸亏有线上，让端午这个传统节日在听戏中更有了传统的文化容量和精神重量。
是的，相比奔涌的大流量，这种从经典戏曲中呼吸传统精神的文化力量，太重要了。从权威统计可以看到，短视频中的戏迷主要是年轻人，海量的播放数字背后主要是90后、00后。抽象的流量数字之下，是看得见的文化传承。经典之所以称经典，主要在于其储存记忆、穿越时间、经得起时间磨洗的力量，这些在线呈现、吸引年轻人凝视的经典戏曲，老祖宗们都深沉凝视倾听过，梁启超听过，徐志摩听过，林徽音听过，钱钟书听过，也是我们祖辈的生活背景音。家园感，不仅是一种空间的归宿，也是一种时间交汇感，是一种熟悉的、亲近的和缠绕的记忆连续感，今人不见古时月，今月曾经照古人，经典戏曲也如那弯弯的月亮，烛见我们缠绵的文化乡愁。
虽物是人非，但睹物思人，听着祖辈听过的戏典，在“唱做念打”的历时和共时凝视中，分享着共同的文化基因。安德森说民族是一种“想象的共同体” ，戏曲是不可或缺的想象媒介。从新闻中看到过一则“年轻人如何带动传统戏曲热潮”的新闻，边靖婷、杨淅是两名新入职江苏省京剧院的00后京剧演员，均毕业于上戏京剧表演专业，她们几个同学组合成“上戏416女团” ，用戏腔演唱古风歌曲在抖音平台一举走红，火遍全网，点赞达数千万。让她们成为网红的，不是某种迎合现代人的全新风格，也不是“女团”这样的标签，而是经典的文化感召力。