杜甫|唐诗经典的现代价值( 二 ) 田偲妮|蓝天野|日签|国家大剧

不仅如此，唐诗的风格也是非常多样的，既有像杜甫这样描写现实的伟大诗人，也有李白这样风格比较浪漫的诗人，同时还有一些深受禅宗思想濡染的诗人。而且中国古典诗歌的各种体裁的发展，在唐代都达到一个全盛时期。鲁迅先生曾经说过：“一切好诗，到唐代已经被做完。此后倘非能翻出如来掌心的齐天太圣，大可不必动手。”我揣摩鲁迅先生此话之意，大约是如今的我们如果想写诗抒发胸中之意的时候，不妨直接引用一首唐朝诗人的诗即可，不必亲自操刀了。
我们说唐诗之所以经典，除了它本身成就辉煌、内涵丰富、体裁多样、内容完备之外，还有一个因素就是，经典是要经过长时间检验的，而唐诗具有强大的时间穿透性。盘点古今中外文学史，我们常常会看到：一些作家作品在其当时名气很大，但是随着岁月变迁，逐渐光华不再甚至湮没不闻；而另外一些经典作家作品，虽然可能在其时代难觅知音，却可以随着历史的发展，获得再度的阐释，最终赢得“不废江河万古流”的地位。
北宋文学家苏轼曾有一篇《书子美屏迹诗》，他把杜甫的《屏迹》诗二首抄了一遍，然后自称：“此东坡居士之诗也。”有人问他：“此杜子美屏迹诗也，居士安得窃之？”苏轼回应说，诗虽然是杜甫写的，但是他看此诗“字字皆居士实录，是则居士诗也”，也就是说杜甫诗的每一个字都写到他心头了。所以苏轼说，此诗是杜甫诗，也是他苏轼的诗。“子美安得禁吾有哉？”苏轼和杜甫这两位文坛巨匠，虽然相距300多年，但是他们能够通过诗歌这个媒介，进行“云端的对话”。从后世角度来看，似乎苏轼当年的知识产权意识比较匮乏，但是从另外一个侧面也说明，经典诗歌在流传过程之中，能够让很多读者与作者进行隔空对话，发生心灵共鸣。
经典在流传过程之中，会得到不断的阐释和接受，会融入很多时代因素，成为作者和读者的一个公共空间，作者在写的时候就会留下空白，等着读者去填充。读者在读一首诗的时候，在某一个时间的节点，忽然之间豁然开朗，领悟到诗歌的真谛，那么这时候我们就和作者发生了共鸣，这就是接受文学传播过程之中的时间穿越性。《红楼梦》中有“香菱学诗”片段，黛玉给香菱推荐“诗歌教科书”：“我这里有《王摩诘全集》，你且把他的五言律诗读一百首，细心揣摩透了。”也就是先把王维的诗揣摩透了，“然后再读一二百首老杜的七言律”，因为杜甫的七言律诗在盛唐以后是出类拔萃的，“次再李青莲的七言绝句读一二百首”，李白的七绝是黛玉给香菱指定的第三本教科书。黛玉认为，有了这三本“教科书”垫底，再往上追溯读陶渊明的诗，读庾信、鲍照的诗，就有基础了，再过一段时间经过自己的勤奋和努力，香菱就可以成为诗翁了。这一段观点，不仅是曹雪芹的观点，也是清代的很多作家、学者共同的观点。所以宋元明清以来，无数的诗歌读者，包括专业读者和非专业读者，他们在进行评论的时候以唐诗为主要的评论对象。而他们在学习诗歌，就像书法临摹一样在临帖的时候，也是以唐诗为榜样。所以唐诗一千多年来，从唐代传到今天，是一代一代的读者不断努力，不断经典化的过程。
唐诗在经典化的过程之中，不仅有时间的穿越性，而且有空间的跨越性，成为全人类、全世界的文化遗产。很多外国读者接触过唐诗。唐代有众多来自域外的遣唐使来华学习，他们不仅学了唐朝的文化、法律，也带走了唐朝的诗歌。到了今天，欧美仍有很多汉学家研究唐诗、学习唐诗。