静静的嘛呢石|被风刮过的故乡( 二 ) |李宗陶|乌金的牙齿|万玛|导演

所以从小就有一个愿望，将来如果自己有机会拍电影，可能不一样。我希望以自己的方式来讲述发生在故乡的事情。我指的“故乡” ，它外延会比较大，就不是具体的青海某个县某个村，而是一个跟藏文化有关的精神家园。虽然我几部电影都是在青海拍摄的，但我觉得它可以代表整个藏区的故事。
李宗陶：您的片子里经常有羊出现。您最近一次真正意义上的放羊是什么时候，除了拍片？
万玛才旦：小时候放过羊，是在山上。登山需要一个多小时。山上有草原，草都非常好。大家如果看过《塔洛》，《塔洛》的山上部分就是在我们那个地方拍的。
我的家乡在黄河边上，建有一个大型的水电站。我们村里面有一个国家的水利局，他们的职工礼堂里面，会放一些内部的、跟一般大家看的不一样的片子。所以我在小学阶段就看到了卓别林的《摩登时代》。那时候村庄里放的露天电影，基本上都是革命题材，像《平原游击队》现在也还有播放。那时候全国基本上看的都是那样一些电影。所以那段观影经历对我很重要，完全打开了另一扇想象的空间，里面的表演方式、那种荒诞的情节，包括很多画面和细节，给我留下了特别深的印象。
2 那些因为不了解造成的文化误读
李宗陶：在万玛早期的短片《草原》《静静的嘛呢石》和后来的《五彩神箭》里，都能看到、感受到原汁原味的藏人的生活。
有个片段来自短篇小说《艺术家》，拖拉机载着几个汉族人到了村庄，看到了正在磕头的老喇嘛。 “其中一人指着老喇嘛表情很严肃，又有点夸张，又有点刺耳的声音对他的同伴说，这才是伟大的艺术家啊，用身体丈量土地的博大，用身体和土地做最亲密的接触，用身体接近心中的圣殿，天底下还有比这更神圣和伟大的行为艺术家吗？”
万玛在小说里，就这么轻描淡写地带出这些东西，不尖刻，很宽容，有点好笑地看着这些因为不了解造成的文化误读。
万玛才旦：我做电影的出发点，就是因为有那样一些不满足，不满足源自藏族之外的一些声音或眼光，想有更加接近真实的声音，用文字或者影像的方式发出来，所以就有了这些小说和电影。
有时候因为文化隔阂造成的误读或者偏见已经形成了，我参加国外电影节或者活动时，甚至会听到有些观众说“你电影里面这些不真实” 。他们已有先入为主的印象，觉得藏区不应该是这样的。《寻找智美更登》里，导演带着剧组，去寻找他将要拍摄的影片里的演员。剧组中有些人是穿西装的，导演穿着一个马甲。那些观众就觉得藏族必须得像上个世纪那些图片里一样。
李宗陶：在小说里，其实能看到万玛老师的一些反思。万玛老师个性比较沉静内敛，他把很多思考，细细密密地织在他的电影和小说里。
您第一次到拉萨是大学二年级，是吧？第一次到北京，是不是去北京电影学院报到？
万玛才旦：第一次到北京是在考上电影学院之前。小时候“北京”“拉萨”对我来说，就是“远方” 。
对我来说，藏地是精神上的故乡，有很多情感的东西在里面。比如《静静的嘛呢石》，可能是到现在为止，融入我自己成长经历中的记忆、情感最多的——老人可能就有爷爷的影子，包括那种家庭的亲情、氛围。虽然是虚构的故事，但是里面情感的细节是非常真实的。被“风”刮过的，其实就是我情感所在的地方。
像《塔洛》这个电影出来之后，很多人给我发信息，说我们那儿就有一个像塔洛这样的人，他也有很强的记忆力，他可能也有那样的遭遇。其实原型人物是没有的，但是我以前听到过这样的事。把别人的经验、情感加在人物身上，就形成了一个共性的东西，所以这个人物他引起这样的共鸣。