艺术|福楼拜诞辰200年｜萨特、巴特和朗西埃眼中的福楼拜文学|艺术|资产阶级|写作|福楼

从福楼拜成名直到今天的一个半世纪里，他的作品不断激发着人们的阅读与研究兴趣。曾有近百位著作家对其进行过评述，其中既包括波德莱尔、莫泊桑、普鲁斯特、左拉等作家，还包括尼采、萨特、罗兰·巴特、雅克·朗西埃等哲学家。长期以来，文学的自律性和介入性常常是令人们争论不休的问题，而福楼拜以其“自然主义式”的写作姿态，时常充当这个理论问题的焦点。正值“法国最伟大的文体家”诞辰200周年之际，我们不妨回顾一下，在20世纪的思想家，尤其是萨特、巴特、朗西埃三人眼中，福楼拜作品的形象如何经历了从“自律”到“介入”的转变。

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古斯塔夫·福楼拜肖像
福楼拜的文体的最显著特征是“石化” ，让-普雷沃曾指出， “在福楼拜的作品中，我们看到了文学中最奇妙的石化喷泉”（Gerard Genette, 1982, 183）。萨特则在1948年发表的《什么是文学？》中评论道：
“福楼拜写作是为了摆脱人和物。他的句子围住客体，抓住它，使它动弹不得，然后砸断它的脊梁，然后句子封闭合拢，在变成石头的同时把被关在里面的客体也化成石头……一片深沉的寂静把句子和下一句隔开，它掉进虚空，永劫不返……任何现实一经描写，便从清单上勾销：人们转向下一项”(萨特， 1998 ， 163) 。
作为萨特一生都在关注的作家，福楼拜在他的著作中曾被频频提到。在《什么是文学？》一书中，萨特从“石化”的风格出发，将福楼拜评价为“为艺术而艺术”的代表性作家，并认为他的写作“不介入事物”(萨特， 1998 ， 69) 。在萨特看来，艺术缺乏自律性，而介入的文学过程必须是意指性的，由于福楼拜的作品与诗歌一般不指意，因此它们都陷入了一种相对封闭的状态，没有对世界现实状况的揭露与干预。根据萨特，十九世纪的作家是自欺欺人的，他们无视了潜在读者并远离了革命群众，从而沦为了统治阶级的工具。
与之相反，萨特主张的“介入性”的文学写作要求作家离开象牙塔，直面社会历史的转型，变成“革命者”而不仅仅是抽象的“反抗者” 。萨特将福楼拜归为后一类人，从而指出：福楼拜通过在小说中描写了资产阶级奋斗的失败与苦难，以此为现实中资产阶级对工人的剥削做了一种“想象性的补偿” ，于是，资产阶级读者们可以心安理得地继续他们无情的剥削行为；另一方面，这种只专注于形式的艺术呈现出“高高在上”的姿态，对于作为革命主力军的普通群众显得晦涩难懂，所以“正好符合社会保守主义的利益”(萨特， 1998 ， 157) 。我们似乎可以说，萨特这一艺术介入理论与布迪厄在《艺术的法则》中提出的“自主的文学场域”的概念相对立，后者强调作家应该时刻注意与社会、政治保持距离。
然而在写作《辩证理性批判》（1960）与《家庭的白痴》（1971、1972）时，萨特却一转态度，称福楼拜的作品是“介入的”：
“重要的是福楼拜在另一个层次上彻底介入了……这归根结底是承担全世界，承担整体……福楼拜作品把宇宙作为一个整体，其中有人，然后从虚无的观点解释它，这是一种深层的介入，而不是简单的在‘承诺书写’意义上的文学介入”(萨特， 1998 ， 338-339) 。
后期的萨特发现，福楼拜在语言和形式上开创了与以往的小说全然不同的风格， “作为‘现代’小说的开创者，福楼拜站在我们今天所有文学问题的十字路口”（Sartre ， 1981 ， Preface X），这种拒绝强势传统的创举，被萨特视为福楼拜在文学形式方面的革命担当。