专访|专访盐田千春：红色是人的连接，黑色是宇宙 | 一点灵感灵魂|专访|展览|宇宙|创作|作品

“我们将去往何方？”
在盐田千春的作品中，
【专访|专访盐田千春：红色是人的连接，黑色是宇宙 | 一点灵感】她一直向观众抛出这样的提问。

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2017年，盐田千春在上海当代艺术博物馆展出了自己的一件作品，《生命之川》。 300张钢丝床从展馆一楼的大厅沿着电梯向上攀升，延伸至二楼的展厅。无数条8毫米医用PVC管缠绕于床架之间，细管中源源不断地流动着如血液一般的红色液体。
对于“生命”的思考，是盐田千春艺术创作的重要命题。在创作《生命之川》时，她以见证了生命始末的床来探讨生命，从出生至死亡，血管中流动不息的血液，承载着我们逝者如斯的生命河流。

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未知的旅程2016/2021
展览现场图：“盐田千春：颤动的灵魂” ，
龙美术馆（西岸馆），上海， 2021 ，摄影：Shaunley
? 德国波恩VG Bild-Kunst图片和盐田千春
也是在这一年，盐田千春接到了森美术馆的邀请，在东京六本木举办一场规模空前的个人展览。就在受邀后不久，她被检查出十二年前的癌症复发，不得不再度接受治疗。在与病魔抗争的同时，盐田千春仍然没有中断创作，徘徊于生死边缘的经历，赋予了她更多对生命的切身感悟。 2019年6月，盐田千春迄今为止最大规模的个展在森美术馆顺利开展，主题为“颤动的灵魂（The Soul Trembles）” 。
两年过去，盐田千春已经康复，她通过邮件与我们回顾了这段经历。 “在使用抗癌药物治疗的过程中，我的感受是，自己的心跟不上了。因为治疗是跟着既定的流程和系统进行的，我感觉到自己身心分离。 ”在这样的境况下，她开始思考灵魂，将“要是自己去世了会怎么样”“肉体死亡之后，我的心和思考会去向何方”“肉体死亡到底是怎么一回事”等冰冷而现实的问题直直地抛给自己，这些也成为了“颤动的灵魂”展览的契机，并作为创作脉络贯穿始终。

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我们将去往何方2017/2021
展览现场图：“盐田千春：颤动的灵魂” ，
龙美术馆（西岸馆），上海， 2021 ，摄影：Shaunley
? 德国波恩VG Bild-Kunst图片和盐田千春
展览以“我们将去往何方？”的发问起始，数十艘白线织就的船只凌空而起，踏上终点不明的旅程，似是寓意着无人能掌舵生命的航向，但我们仍然要启程驶往未知。在“未知的旅程”这件作品中，不确定性与孤独感被进一步放大，从黑色船只上蔓延开来的红线将空间密密麻麻地包裹起来，似是从我们身体里生长而出的枝蔓，又像是在浩瀚的虚空中，与他者产生联结的渴望。

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串联微小回忆2019/2021
展览现场图：“盐田千春：颤动的灵魂” ，
龙美术馆（西岸馆），上海， 2021 ，摄影：Shaunley
? 德国波恩VG Bild-Kunst图片和盐田千春
线这一元素在盐田千春创作中扮演的角色，一如血液之于生命。从早年在画布上绘画，到后来利用空间“作画” ，盐田千春对于线都有一种特别的偏爱。她利用错综复杂的线编织成包裹生命的茧，如果说那些被压抑的黑线所笼罩的钢琴、椅子和礼服，更多象征盐田千春心灵深处的私人感受，那么用红线串联起来、自全世界收集而来的鞋子、行李箱、信件、钥匙等日常物品，则重现了人类的记忆与梦境。