蝶恋花·春景|解读｜东坡词 “蝶恋花·春景” |东坡|柳绵|佳人|苏轼

这首词具体创作时间不详，但依据《全宋词》所载的顺序，此篇当于苏轼被贬任密州(今山东诸城)太守时所作。
《蝶恋花·春景》
原文“花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 ”
蝶恋花:词牌名。又名“凤栖梧”“鹊踏枝”等。双调，六十字，上下片各四仄韵。
褪(tuì):萎谢，脱去。
飞:一作“来” 。
绕:一作“晓” 。
柳绵:即柳絮。
天涯何处无芳草:指春暖大地，处处长满了美美芳草。
渐悄:渐渐没有声音。
多情:指旅途行人过分多情。
却被:反被。
无情:指墙内荡秋千的佳人毫无觉察。
译“花儿残红褪尽，树梢上长出了小小的青杏。燕子在天空飞舞，清澈的河流围绕着村落人家。
柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。
围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。
慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。 ”
本词是伤春之作。
这首词将伤春之情表达得既深情缠绵又空灵蕴藉，情景交融，哀婉动人。
清人王士《花草蒙拾》称赞道：“‘枝上柳绵’ ，恐屯田(柳永)缘情绮靡未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”这个评价是中肯的。
苏轼除写豪放风格的词以外，还写了大量的婉约词，可是却总被“无情”所恼。
这正说明他对待生活的态度:不忘情于现实世界。
他在这首词中所流露出的伤感，正是基于对现实人生的热爱。
词一开篇即呈现出暮春景色。
“花褪残红青杏小”是典型的暮春时节，这个季节燕子已经归来，田野中、溪水边，到外可见它们轻捷的身影。
杏花已经残败飘零，小小的青杏挂满枝头。
虽然苏轼笔下展示的是一幅暮春景象，却没有丝毫的伤春之感，反而是处处勃勃生机。
他特别注意到初生的“青杏” ，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。
接着，作者将目光从一花一枝上移开， “绿水人家绕”一句中的“绕”字，曾有人以为应是“晓” 。
通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。
而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。
“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。 ”这是词中最为人称道的两句。
枝头上的柳絮随风远去，愈来愈少；普天之下，哪里没有青青芳草呢。
“枝上柳绵吹又少”增加了春色的立体感，为整幅画面披上了朦胧的面纱，给读者一种雾里看花，似有还无的感觉。
漫天飞絮与连天碧草，勾勒出一片欣欣向荣的景色，置身画外，仍会感觉到这是一个充满了希望的季节。
苏轼的旷达于此可见。
“墙里秋千墙处道，墙外行人，墙里佳人笑。 ”一道不可逾越的高墙，将墙里与墙外分为两个截然不同的世界。
虽然只是轻描淡写的点出了秋千，但一个“笑”字就将墙内外的心情清晰的展现在众人面前。
相较而言，高墙之外的人就显得太过落寂了。
墙外的小路崎岖不平，绵延向远方，形单影只的词人背着行囊，拖着沉重的步伐默默前行。
高墙之内的秋千上，年少不识愁滋味的佳人无忧无虑的悠悠荡荡，欢声笑语飞出高墙之外，传入行人的耳中，引起行人无限的感慨。