|经典永续生生不息——这座为“人民”而生的艺术殿堂七十岁了( 三 ) |曹禺|冯远征|蓝天野|龙须沟

“人是特别重要的。 ”在冯远征看来，经历了几十年发展的北京人艺面临着新老交替的问题。 “我们需要的是如何发现人才、培养人才、用好人才。 ”
2019年，北京人艺重启“表演学员培训班” ，面向全社会具有一定经验的表演专业人才选拔队伍，组织开展长周期理论教学与舞台实践，培养与人艺表演风格相契合的青年演员，为剧院演员队伍注入新生力量。这不仅是北京人艺在创新性人才培养上的关键一步，也为我国艺术人才的培养提供了新的借鉴。
“老前辈们讲，先做人后做艺。北京人艺有一批用情、用心甚至用生命在创作的艺术家。我们有责任、有义务去继承人艺的传统，有信念去续写剧院新的光荣。 ”闫锐说。

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2004年7月21日晚，话剧《雷雨》彩排演出在北京首都剧场举行。新华社采访人员郭磊摄
守正创新开拓文艺新境界
对于北京人艺来说， “大幕拉开才是真的” 。
《龙须沟》沧桑巨变、《蔡文姬》源远流长、《雷雨》动人心魄、《茶馆》众生百象、《天下第一楼》百味人生……一部部剧目长演不衰，串联起一幅古今中外、包罗万象的画卷。每一部作品的打磨，一个个鲜活角色的塑造，成就了人们耳熟能详的经典。
北京人艺建院之初，就有郭沫若、老舍、曹禺为代表的一批文学家、剧作家的经典作品孕育滋养，而剧院也正是以排演他们的剧作而著名。

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6月9日，人艺经典剧目《茶馆》在首都剧场恢复线下首场演出。图片演员濮存昕（中）、冯远征（右）、何冰（左）在台上表演。新华社采访人员彭子洋摄
9日晚，北京人艺经典剧目《茶馆》在首都剧场上演。演《茶馆》，是人艺人为剧院庆祝生日的方式。对他们来说，这次的演出是“回家” 。
从建院30周年进入《茶馆》剧组演到建院70周年，从当初的跑龙套到出演王掌柜，梁冠华说：“《茶馆》是一个丰碑，我们是站在巨人肩膀上。这是我个人的幸运，必须全力以赴。 ”
一部《茶馆》，半部中国话剧发展史。 1956年，老舍创作三幕话剧《茶馆》，以老北京裕泰茶馆的衰败为背景，以茶馆掌柜王利发为线索，展现了戊戌变法后、军阀混战时期和抗战胜利后中国三个时代的社会变化。 1958年首次被北京人艺搬上舞台，引起轰动。
20世纪80年代，《茶馆》代表中国话剧走出国门，让中国话剧进入了欧洲的视野。作为北京人艺大戏，《茶馆》自首演以来， 60多年过去了，如今依然一票难求。
70年来，一代代人艺艺术家致力于出精品、传经典。近十年来，北京人艺不断排演保留剧目，令经典常演常新。同时，继续话剧民族化探索实践，着力打造新京味作品。继《我们的荆轲》之后，先后推出《司马迁》《杜甫》等大型历史剧；曹禺剧场启用后，连续排演三部曹禺经典作品《日出》《原野》《雷雨》。

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【|经典永续生生不息——这座为“人民”而生的艺术殿堂七十岁了】1991年12月9日，北京人民艺术剧院新历史剧《李白》在北京上演。演员濮存昕扮演李白。新华社采访人员杨飞摄
戏剧是属于世界人类的文化瑰宝，多年来，北京人艺坚持“走出去，引进来” 。从《茶馆》首度走出国门展现“东方舞台的奇迹” ，到《知己》《李白》《我们的荆轲》《我爱桃花》等一批富有中国特色的剧目交替赴海外巡演，越来越多的精品剧目走向世界，成为中国话剧传播的使者。在首都剧场，《推销员之死》《哗变》《洋麻将》等一批外国经典剧目持续上演，来自世界各地的舞台精品在这里融合碰撞，交流对话。

|经典永续 生生不息——这座为“人民”而生的艺术殿堂七十岁了( 三 )

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