张永祎|张永祎：在文学的凝视中致敬回忆( 三 ) |江南|写作|此情此景|文学

他对江南的专注，一方面发端于乡情，另一方面也因为他者视角而变得丰富。他更加敏锐地触及江南、苏北之间的异同、融通、呼应，当他以江南文化学者的身份再回到家乡，他发现“苏北江南”亦处处可见。江南在他眼中被定义为人们对美好生活的向往，打破了地域之分、融通的江南文化才是他的追寻， “我希望能够把自己看到的江南写出来，至少能够为那些身处匆忙急迫现代节奏中的人们，提供一种自己认为的宁谧澄净的境界。 ”
■对话
细节的如影随形
就是生活的原汁原味
读品：您把自己的专属记忆奉献给读者，希望给他们带去的是什么？
张永祎：我想给读者带去的并不是文字本身，我想带去的是一份作者的真诚，我真诚地记录了我的生活，我的人生，我对亲情的感念，对家乡的感激，对时代的感恩，通过真实的故事来表达自己内心的一种真诚。我人生成长的不同阶段都得到了许多人的关心和帮助，许多感人至深的故事早就沉淀在心灵深处，每每拿起笔来，就是希望通过文字去触摸时间的思念，去打捞岁月的灵魂，把自己印象中的动人情景能够充分地刻画出来。从另外意义上讲，它还是一种爱的奉献，当我把自己感受到的爱传达出来以后，我希望别人也能够感受到这份爱。
读品：为什么对情和景这两个元素特别关注？
张永祎：事实上，情景关系就是创作主体与生活客体之间的关系，这是创作的基本问题。中国文艺批评史上对此有过很多论述，也非常透彻，但主要有两套美学体系：一是明清之际的王夫之建立的以意象为中心的美学体系，一个是王国维建立的以境界为核心的美学体系。前者主要体现在创作的发育阶段，后者体现在创作的实现阶段。两个既有区别也有联系，相辅相成，相得益彰。记得王国维先生在《人间词话》里面，将境界分为“有我之境”和“无我之境” ，这种分法还是符合创作实际的，但就我个人喜好而言，我更喜欢“有我之境”的说法。我想，能够写成散文的故事肯定都是过去完成式，但我希望能够写出现在进行时，不仅自己的记忆在场、情感在场，描写也能够在场， “让生命回味这一刻” ，有一种身临其境、不被辜负的感觉。
读品：您的文章中有许多细节的描写令人印象深刻，这些细节有怎样的能量？
张永祎：事实上，我们就是生活在许多日常的细节中，细节是生活的主体，也应该是表现的主体。细节有它内在的能量，如果能够还原生活的惟妙惟肖，就能够抵达生命的惟精惟一。兜兜转转的几十年，我看过太多的人，经过太多的事，岁月在变，事情在变，物是人非，但唯一不变的就是当时的细节。没有刻意，也不需要刻意，记是细节，不记也是，这些细节早已刻录在自己的心灵深处，与血肉相连，与情感相通，只要能够写出这些细节的底色，就一定能够焕发出烟火气的神采。不管是写校园、读书、音乐、刊物，还是写旅游、高铁、家长会、邮递员、小城故事、体育运动，细节的如影随形，就是生活的原汁原味。
张永祎
文学创作一级、文艺评论家，江南文化学者，曾受邀做客央视中文国际频道（CCTV4）《文明之旅》栏目，讲授“梦里水乡江南镇”；在央视科教频道（cctv10）《跟着书本去旅行》栏目中担任嘉宾，品味“南京印象——《背影》” 。著有《与我有约》和《水做的江南》等。系江苏省首届紫金文艺评论一等奖获得者。担任南京艺术学院和南通大学特聘客座教授。