在诗人如橼巨笔之下，诗味仪隽永引人入胜，有悠然不尽之感 。此诗想象丰富特异，构思奇诡，把人们带入神秘幽奇、色彩缤纷的艺术境界 作为一个浪漫主义诗人的李贺，他的想象是奇妙的 。
诗人想象的时空不受拘束，是广阔无垠的，自然界、神仙、传说、鬼怪，一切在他的笔下都重现异彩 。“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”的浩瀚大海，“云根苔藓山上石，冷红泣露娇啼色”的幽幽深山，无一不在他的笔下重披想象的朦胧面纱 。
李贺写鬼神的世界所发挥的想象更表现出其非凡的创造力 。鬼神世界里的鬼神有非凡的服饰与能力，但都有凡人的仪态和情感，这样的意象虚幻又质实，浪漫主义的魅力尽显无遗 。
黑格尔曾经说过：“最杰出的艺术本领就是艺术家的想象 。”马克思把“想像力”称为“十分强烈地促进入类发展的伟大天赋”。
李贺创作诗歌感情炽热，神思驰骋，无论何种题材，经诗人丰富的想象，迥然异趣的艺术构想，画面气象万千，新意叠出 。在唐诗中，许多生动的比喻和奇特的夸张都来自诗人丰富的想象 。
李白和李贺都是典范 。然而，李贺同李白最大的区别，在于李贺诗作想象十分奇特，并妙用大量通感，使人们对客观事物的认识更加全面、清晰，从而获得更高层次的审美享受 。
使作品更具艺术的震撼张力，达到袭人心脾的效果 。如《听颖师弹琴歌》，此诗是李贺在长安任奉礼郎时听颖师弹琴后所作，描摹了颖师美妙绝伦的琴声，赞叹了他高超的琴艺 。
诗中描绘琴声时运用了多种艺术手法，有以声喻声的“双风语”、“敲水玉”，还有以“挟剑赴长桥”的武艺、“浸发题春竹”的书艺来喻琴艺使人耳目一新 。又有运用通感的手法，以视觉写听觉 。
用“别浦云归”、“芙蓉叶落”、“秋鸾离”来形容琴声的清悠优美，以越王夜游天姥，仙女骑鹿渡河形容琴韵的轻盈飘逸 。更见匠心独运，令人叹为观止，通感的运用使诗作灵感激荡，意趣横生，韵味深长 。
TWO，拜读《李凭望篌引》多感 。《李凭望篌引》诗中一系列的典故，使人读起来如坠五里雾中，一片朦胧 。
如索解其典故，就可以知道作者技艺的精湛 。全诗中心是李凭演技高超，作者处处按演奏的艺术效果来加以描写——云彩为之不流，舜纪素女因此而惆怅，声音如玉碎风鸣，像荷花的露珠那样圆润，又像香兰在微笑……这一切，都得调动读者的想象，去完善诗中未讲到的演奏效果 。
这样用典，既灵活自如，又化为诗魂 。同时许多典故又有了“多主性”，表达意蕴更为深奥高远 。
（下转第41页） 其诗神出鬼没，意境深邃 。如《巫山高》诗人一开笔便将读者的情退思引向苍穹 。
神女瑶姬是诗中主角 。她的行踪飘渺，不念旧情，“一去一千年”、“楚魂”在峡中往返徒劳，只能“寻梦”而已 。
诗中瑶姬的形象纯是写意，未着一笔描绘，但她的行踪、风韵却似可见 。如此用典，“味外之味”极浓 。
“楚魂寻梦风飔然”一句，非常幽冷 。通篇造境奇特，笔触新奇 。
李贺诗与李商隐诗不同之处，在于李贺诗歌神秘阴森的氛围，瑰诡凄冷的意境，从而充分表达诗人身处病态社会的烦闷、压抑、凄凉与愤激心绪 。如《将进酒》诗的前面描写一幅奇丽熏人的酒宴图，场面缤纷绚烂，有声有色，给人极强的敏悟 。
美酒佳人，欢歌曼舞，人生之乐似乎莫过于此，但结尾笔锋倏转，出人意料地推出死亡的意念和死的悲哀，一片苦涩幽怨的意绪 。《秋来》中，诗人深感韶华易逝，想到呕心苦吟无人赏识 。