笔墨|天地生灵——方楚雄的艺术世界9月8日14:30在中国美术馆开幕( 五 )

文章插图

黑松林
纸本设色
232cm×290cm
2016年
二十世纪70年代，我有幸到广州求学。学院式的系统训练，素描、色彩、人物、写生、创作等弥补了我的弱点。黎雄才、杨之光、陈金章等老师诲人不倦的教导，以及岭南画派重视生活、重视写生、兼容创新的精神，均深深孕育着我的艺术人生。
美院毕业留校任教，学院派我到京、津学习，我先后拜访请教了李可染、李苦禅等许多艺术家前辈。特别是跟天津孙其峰老师学习，更加开拓了我的艺术视野，对我后来的美术教学颇有启迪。
古木桫椤
纸本设色
246cm×125cm
2018年
大学毕业后，我把精力集中在花鸟画创作和教学上，多次深入到山区、林场、森林写生。广东的鼎湖山，从化的梅林，海南的霸王岭、五指山，西双版纳的热带雨林。那古树苍藤、老干新芽、寄生野卉、山涧小溪，源源不断地给我提供了创作的灵感和源泉。这种席地铺纸对景创作性的写生在上世纪八十年代的花鸟画坛还是不多见的新尝试。后来我多次带学生到各地写生。我不单留意山野林木之美，也留意村前舍后、瓜蔬鸡犬、柴火农具之情趣，使得作品更充满乡村泥土的气息。

文章插图

恬息
纸本设色
180cm×96cm
2019年
中国花鸟画自唐以后成为独立画科，宋代达到高峰。唐宋的花鸟画是以忠实表现客观物象为主。元、明、清则强调主观感受，情怀抒发，不拘于形，重视笔墨趣味，使笔墨进入自由王国。其实，写实、写意也好，具象、意象也罢，并没有所谓高低优劣。“各有灵苗各自探”，“横看成岭侧成峰”，只要能表现画家的真情实感和审美追求，有品格、高格调的画作总会被历史留住的。

文章插图

冻雨
纸本设色
138cm×69cm
2008年
我学画画六十多年，教学四十多年。诚诚实实做人，认认真真画画。在学习、创作和教学中，我不断地探索、实践和提高。我深深感受到中华文化的博大精深，对传统艺术充满着热爱与自信。
继承传统，面对现实，是当代画家所面对的课题。不断创作出既有民族文化底蕴，又有时代精神和个人风格的作品，表现天地生灵，感受生命，赞美生命，是我一生不懈的努力和追求。

文章插图

观蝶
纸本设色
69cm×69cm
2008年
画画是我一生之至爱，也成为我的生活方式。在学习和创作的过程中，我深深地感受着其中的艰辛和快乐。
世间风物笔中来，丹青相伴不知年。

文章插图

枣庄榴王
纸本设色
184cm×249cm
2015年

文章插图

原野雄风
纸本设色
97cm×181cm
2021年
请横屏欣赏

方楚雄笔下的各种小动物以生动、可爱、好看、好玩为特色，但它们又各有不同。那些家禽和家畜，如鸡、鸭、牛、羊之类，都被安排在宁静优美景色之中，溪水、花草、细雨、池塘与之相伴，画面洋溢着宁静自足的乡村诗意；那些活跃于自然环境中的猿、猴、松鼠、狼、狐之类，在松林、雪地或花丛中跳跃、嬉戏、憩息、啸叫，自由自在、无拘无束……它们生活在自己的世界里，没有宠物般的人工气，面对它们，观者更能感到人与自然之间真实的和谐。值得注意的是，画家在这些作品中回避了对动物间殊死争斗、逃奔追杀等场面的表现，画狮虎都强调其安闲柔静一面的方楚雄，对家畜和各类小动物就更抱着一种亲和的态度了。